Las Leyendas del Mambo, antes Latin Giants Of Jazz. ¡Ten Cuidao!
Watch Out!, ¡Ten Cuidao!, magnífico primer disco de la Mambo Legends Orchestra, formada por quienes fueran Latin Giants of Jazz.
Primero fue la Orquesta de Tito Puente, una big band que representó como ninguna la efervescencia y ductilidad del mambo en los 50, y que se mantuvo en primer lugar de las siguientes décadas, gracias al genio y prestigio de su líder. Cuando Tito Puente murió en 2000, surgió su hijo, Tito Puente Jr., junto a la Big 3 Palladium Orchestra y frente a su propia banda.
Pero también surgió The Latin Giants of Jazz, con todos aquellos músicos que durante años habían tocado en la formación original. A saber: Johnny Rodríguez Jr., José Madera, Mitch Frohman, Sonny Bravo, Sam Burtis y Bobby Porcelli, entre otros. La idea que manejaban estos era conservar el nombre de Orquesta de Tito Puente y preservar su legado, así como se ha hecho con las bandas de Glenn Miller o de Count Basie. Pero fue imposible llegar a un acuerdo con la familia de El Rey, de modo que se mantuvieron como Latin Giants y grabaron tres discos: Play the Music of the Palladium (2002), Trip to Mamboland (2007) y ¡Ven Baila Conmigo! (2008).
Eso si, la portada es una verdadera curiosidad, pues muestra una imagen histórica de la segunda pelea entre Joe Louis y Max Schmeling por los pesos pesados el 22 de junio de 1938 en el Yankee Stadium. El aspirante Schmeling acaba de caer y el referee Arthur Donovan envía al campeón Louis a una esquina neutral. ¿Mensaje subliminal o recuerdos de una era? Por cierto, The Latin Giants of Jazz continúa funcionando por su lado en manos del productor Stew Jackson y con una plantilla totalmente nueva.

Fuentes:
•    http://sonesysoneros.blogspot.com/2010/10/orquesta-mambo-legends-watch-out-ten.html
•    http://persecucionsalsera.blogspot.com/2010_12_01_archive.html



Aferrado A Ti, Ismael Miranda. 2011.
 
1.    Con Cristo Vivo Mejor
2.    Esto Cambiará
3.    Sabes Que Te Amo
4.    Cuando El Mundo Sea Un Pueblo
5.    No Te Quites
6.    El Francotirador
7.    En El Ojo Del Huracán
8.    Padre E Hijo
9.    El Francotirador (Ft. Manny Montes)


Hablar de Ismael Miranda es como leer un pentagrama…Su historia está escrita en música. Cada línea es una época de su vida y cada nota es una experiencia vivida y cada tiempo marca todos sus éxitos. En su sangre no carga el factor Rh. Lleva la clave del son.  El niño bonito de la salsa a través de los años ha cosechado un sin número de éxitos locales e internacionales, a  través de su trayectoria de más de 40 años haciendo música. Hoy llega para presentarnos su más reciente trabajo discográfico titulado  "Aferrado a ti".  Donde resalta el cantante el ritmo que lo ha caracterizado durante toda su carrera artística que es la salsa. Aferrado a ti incluye temas como: El Francotirador (del compositor Harold Acevedo) que es el sencillo que estamos promoviendo, No te quites (de René González, Cuando el mundo sea un pueblo (Compositor: Manuel García), Padre e hijo (de Juan José Hernández), En el ojo del huracán (de Domingo Quiñones, Con Cristo vivo mejor (de Víctor Manuel), y Esto cambiará (de René González). Incluye un Bonus Track con el rapero Manny Montes. Esto es una producción de  Ismael Miranda para el sello IM Records. También distribuido por IM Records  al 787-747-1440.  Productor, Director musical y arreglista Ramón Sánchez.  Este nuevo trabajo discográfico ya se encuentra en toda las tiendas de música en todo Puerto Rico.



Fernando  Wito Colon, Ahora Es Mi Tiempo CD, 2011.
1.    Dame Un Call
2.    Me Voy
3.    Nuestro Mal
4.    Lo Digo Yo
5.    Mi Primer Millon
6.    Pueblo Mio
7.    Barrio Obrero
8.    El Regreso
La orquesta de Wito Colón es de salsa tropical, se compone de dos trompetas, un trombón, un barítono, bajo, piano, percusión y dos coristas.Director musical es Gamalier González en el trombón.

Fernando Luis Colón Cruz, conocido en el ambiente musical como Wito Colón, natural de Bo. Pámpanos de Ponce, Nació el 27 de Septiembre del 1958. Su padre Enrique Colón fue capataz del cañaveral El faro en Ponce. Su madre Francisca Cruz fue ama de casa.
Es el penúltimo de 9 hijos. Creció escuchando y cantando las canciones de: Raphael, Jorge Negrete, Pedro Infante, Miguel Aceves, Sandro y Bobby Capo. Graduado de la escuela Superior Alfredo M. Aguayo y curso tres años y medio en educación especial en la Universidad Católica de Ponce.

Trayectoria Musical
• Sonora Ponceña
Wito Colón perteneció a la orquesta Sonora Ponceña desde Junio del 1997 hasta el 6 de Diciembre del 2009. Llamado por el Sr. Quique Lucca para que perteneciera a la orquesta como uno de los cantantes. Viajo a muchos países, participo en los aniversarios 45, 50, 55.
Grabó los CD: "45 aniversario", "Back to the Road", "50 aniversario" y "55 Aniversario".
Temas que se grabaron nuevamente con la voz de Wito Colón: "Hachero pa un palo", "Vas por ahí", "Suena tu bongo", "Canto al amor", "Trabajando".
Temas inéditos que grabo 45, 50, 55 aniversario, "Caprichosa".
Temas que interpretaba: "Yare", "Remembranzas", "Como te quise yo", "Pensando en ti", "Timbalero", "Si la ven", "Como amigos, como amantes", "Paño de lagrimas", "Cuando estemos viejos".
Aunque estos temas no los grabó Wito Colón muchos seguidores se identifican con el por estos temas.

• Bravos de la Costa
En 1988 perteneció a la Orquesta Los Bravos de la Costa, como cantante principal grabo los LP, "La formula", "Y más Bravo que nunca", con los temas en las dos producciones:
"Mi pobre Corazón", "Cali Pachanguero", "Curandero", "Adela", "Regreso", "Mendigo", "Yo soy así", "Juanacho", "La hora".
Esta Orquesta fue conocida en America del Sur por el "Regreso" y "Mi pobre corazón".

• Terrífica
En 1984 se integra a la Terrífica grabó los LP, "Eso me conviene" con los temas, "Ruperta" y "Eso me conviene", "Se va" de la Terrífica en 1988 y regresa nuevamente en 1991, grabando el LP, "Mas Terrífica", con los temas: "Amar sin ley", "Fabula", "Batea". Poco después se desintegra la Orquesta.

Otras Orquesta que perteneció
Desde los 13 años ya participaba en distintas Orquesta del pueblo de Ponce que Fueron: Grupo Típico Café, Cantante de la banda de la Escuela Superior Alfredo M. Aguayo, Conjunto La Plata, Conjunto Guamani, Conjunto Realidad, Típica de Ponce, Nueva Era, La Orquesta Gigante de Ponce, Conjunto La Perla, Grupo de bomba y Plena Bon Plene.

Fuente:
•    http://sonesysoneros.blogspot.com/2010/05/fernando-wito-colon-y-su-orquesta.html



Tito Nieves – Mi Última Grabación (2011)
1.    Eres Linda
2.    Por Eso Estoy Contigo
3.    Eres Linda – Balada
4.    La Verdad
5.    Lo Mejor Que Me Ha Pasado
6.    Si Tú Supieras
7.    Cuando Estoy Contigo
8.    Díselo Así
9.    El Silencio De Tu Amor


Carolina/INS — Aunque presentó su nueva producción como "Mi última grabación", el cantante Tito Nieves aclaró que ya está cocinando otros dos proyectos musicales.
Nieves mencionó, en entrevista con Inter News Service (INS) en el Hotel Intercontinental en Isla Verde, que su próximo álbum "Spanglish" está en el estudio y realizará un tercero completo de baladas, todos bajo su sello Tito Nieves Music Corp.
"Las disqueras tardan un año o año y medio en grabar un disco, pero yo quiero hacerlo cada seis meses. Deseo darle lo mejor al público y hay que trabajar", manifestó el solista.
Puntualizó, además, que "ahora estoy tomando más en serio esta carrera como negociante. Antes me daban una nómina para grabar el disco. Ellos (los empresarios de la compañía) se preocupaban porque se vendiera, yo ahora más porque se escuche".
El artista, de 52 años de edad, explicó que su tema en promoción, "Eres linda" -que presenta en versión salsa y balada- "va dirigido a la mujer, no a un tipo en particular. Puede ser a tu mamá, a tu hija, a tu hermana, a tu esposa y a tu suegra, que es difícil…"
Comentó que plazas como Colombia se han adueñado del género salsero y "se pasan contratando a los artistas puertorriqueños".
El exponente musical criticó que otros cantantes, "no quieran hacer promoción… Nunca he visto esto como un trabajo, lo he considerado como una bendición".
Por: Edgar Torres

Fuente:
•    http://www.impre.com/laopinion/



"Mejor Álbum de Jazz Latino".
El álbum "Panamericana Suite" de Paquito D'Rivera fue considerado como "Mejor Álbum de Jazz Latino". D'Rivera ganó también el Latin Grammy en la categoría "Mejor Obra/Composición Clásica Contemporánea" por su tema también llamado "Panamericana Suite".
Paquito D'Rivera conquistó este jueves dos Grammy Latinos con su disco Panamericana Suite, en la categoría Jazz Latino, informó la academia en una ceremonia previa a la gala principal.
Los galardones sorprendieron al músico cubanoamericano en los ensayos del espectáculo The Music of Astor Piazzolla, que durante este viernes y el sábado presentará en el Lincoln Center de Nueva York, dijeron a DIARIO DE CUBA fuentes de su oficina.
"Gané dos premios Grammy Latinos. Los comparto con MCGJazz (la compañía disquera)", escribió el saxofonista en la red social Twitter.
El otro galardón fue para la pieza Panamericana Suite, del mismo disco, en el apartado Composición Clásica Contemporánea.

Otros tres cubanos obtuvieron premios. Ninguno reside en la Isla.
En la categoría Mejor Álbum Tropical Tradicional, el desaparecido Cachao ganó con el disco póstumo The Last Mambo; mientras que Amaury Gutiérrez triunfó con Sesiones Íntimas (Mejor Álbum de Cantautor), un premio compartido con el peruano Gian Marco.
Por su parte, la cantante Lena Burke ganó junto al español Alex Ubago y el colombiano Jorge Villamizar en la categoría Mejor Álbum Vocal Pop dúo o grupo por el disco Alex, Jorge y Lena.

A los Grammy Latinos estaban nominados también Omara Portuondo, el Septeto Santiaguero, Omar Sosa, Pepe Rivero, Chuchito Valdés, Adonis González, Albita Rodríguez, Adalberto Álvarez y Pitbull, quienes no consiguieron premios.
El mayor triunfador de la noche fue el dúo Calle 13 que recogió nueve galardones pese a una limitada difusión por radio en algunos países, incluyendo el reconocimiento a Mejor Álbum del Año por Entren Los Que Quieran.
Los medios oficiales cubanos resaltaron los premios a Calle 13 pero ignoraron los conseguidos por Paquito D'Rivera y los demás músicos exiliados.
El dúo puertorriqueño partió con 10 nominaciones en la gala, que honra a lo mejor de la música Latina, y abrió el espectáculo en Las Vegas con una encendida versión de su tema Latinoamérica, que fue ovacionado por el público, informó Reuters.
Latinoamérica posteriormente fue reconocida como Mejor Grabación y Mejor Canción del Año.
Al subir a recoger los galardones, el cantante René Pérez se refirió al espíritu independiente de Calle 13 y a su popularidad pese a su escasa difusión por radio en varios países, incluyendo Estados Unidos. "Para toda América Latina (...) larga vida a la música", dijo Pérez, antes de agregar "no a la payola", término usado en la industria para referirse a los pagos que realizan los promotores a las cadenas de radio para que pongan su música.
Pérez dedicó un premio a "la gente que no se vende por dinero y que hace música porque verdaderamente lo siente".
Junto con el galardón a Mejor Álbum del Año, Entren Los Que Quieran también fue elegido Mejor Álbum de Música Urbana, y su tema Baile de los Pobres fue considerado la Mejor Canción Urbana.
Antes de que comenzara la gala quedó en evidencia que se anticipaba una noche importante para Calle 13 al recibir otros cuatro galardones: Mejor Canción Tropical por Vamo'a portarnos mal, Mejor Canción Alternativa por Calma pueblo, Mejor Video Corto por Calma pueblo y el galardón a Productor del Año.
Tan completo fue el dominio de Calle 13 —consiguieron un récord en los Grammy Latinos de nueve premios— que el venezolano Franco de Vita, quien ganó en la categoría Mejor Álbum Pop Masculino por En primera fila, bromeó en el escenario diciendo "menos mal que no estaba Calle 13 en este rubro".
El cantante puertorriqueño Sie7e, que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por su álbum Tengo mucha cosa buena, dio las gracias a Calle 13 por ser una inspiración "para crear con emoción".
Otros premiados fueron Shakira, que se llevó el galardón a Mejor Álbum Pop Vocal Femenino por Sale el Sol, y un premio especial a Persona del Año.
La banda mexicana Maná ganó el premio a Mejor Álbum de Rock con Drama Y Luz, y el puertorriqueño Tito El Bambino ganó en la categoría Mejor Álbum Tropical con Invencible.




Siguarajazz "Esta en algo" (2011)
La orquesta Siguarajazz, que es una de las orquestas más consolidadas en Medellín y en Colombia, con una buena propuesta de Salsa y también de Jazz presenta su nuevo trabajo musical titulado "Esta en algo" (2011), muy buena música en este álbum, se destacan los temas: "Esta en algo", "El ultimo empírico", un muy buen bolero "Mi querer" entre otros.

Fuente:
•    http://controversiadesoneros.blogspot.com/

Aurora Flores y Zon del Barrio
En este nuevo trabajo de Aurora Flores y Zon del Barrio, en homenaje al Brujo de Borinquen Ismael Rivera, nos ofrece la fusión de la salsa tradicional con el sonido moderno, destacando en el cuatro puertorriqueño el Maestro Yomo Toro con su toque único e inconfundible.

Este tema arreglado por David Fernández , director musical de Zon del Barrio, se caracteriza por su sonido urbano, moderno , que a la vez mantiene la esencia de la tradición de la música latina y la defensa de sus raíces y en este tributo a Maelo, conecta a la juventud con los héroes de nuestra música y mantiene su legado vigente




Aurora & Zon del Barrio
CD Single: Homenaje Al Sonero Mayor
Feat. Yomo Toro
By Benny Ayala
Arrangement: David Fernandez
Released: July 15, 2010
Barrio Cultural Zone Muzik
Produced by David Fernández

En este primer sencillo desde el lanzamiento de su CD La Tribu de Cortijo en el 2007, Zon del Barrio continua con su pimentoso swing de salsa en un caldo de fusión sabrosa y cocola de Nueva York en este "Homenaje" que mezcla una guaracha con Mozambique con un chin de jazz y completado con un broche de bomba. Un numero original en tributo al sonero mayor de Puerto Rico, Ismael Rivera que con su compadre Rafael Cortijo crearon un movimiento de orgullo Afro-antillano escuchado atraves del mundo, "Homenaje al Sonero Mayor" se sobresale con un solo de cuatro por Yomo Toro que se acuerda de las muchas tarimas adonde el compartió y alterno con las bandas de Cortijo y Maelo.

"Homenaje al Sonero Mayor" conecta el pasado con el futuro en un formato urbano y moderno que capta el "chequendeque" de la salsa mientra enfoca una luz brillante a "los monstritos" de los cueros de Zon del Barrio y las mujeres salseras de este grupo del futuro.

Contando con 18 y 21 años, Nelson Matthew Gonzalez en los timbales y Oreste Abrantes en las congas fueron creciendo en un ambiente lleno de música, folklor e instrumentos.  Es más, fue el abuelito de Nelson Matthew, el plenero y artesano Benny Ayala quien compuso el número. Unidos con leyendas como Rubén López en el bajo y Tito González en el bongo con la animación y vocales del sonero Sammy Rosa y Maryann Santiago y dirigidos por la personalidad y compositora que es la fundadora del Zon del Barrio, Aurora que junta a su esposo y director musical David Fernández, están creando su propia historia musical desde las calles de Nueva York.

Fuentes:
•     elsonerodebarrio@gmail.com
•    Angelina Medina, Collecionista, Radio Peru

¡Qué Viva La Música!
¡Qué Viva La Salsa!
¡Que Viva la Máxima expresión del Barrio Latino! 

Por. Sergio Alonso Rendón Ángel
Para: www.latinastereo.com
Diciembre de 2011